Celeida Tostes, com sua vivacidade e fala mansa, personificava uma liberdade que cativava a todos ao seu redor. A artista é tema do quarto episódio da série "Tela sobre Tinta", que vem sendo exibida no Curta!. No episódio, dirigido por Malu De Martino, várias vozes se unem para descrever a personalidade única e o impacto transformador que Celeida teve no campo da arte. A produção descreve que a presença da artista era como um sopro de ar fresco, capaz de instigar a criatividade e despertar a curiosidade ao mesmo tempo.
Com sua abordagem inovadora, Celeida criou um ambiente alquímico, no qual a arte e a educação se entrelaçavam de maneira única. Ela encorajava a ação coletiva, a colaboração e a experimentação, desafiando as normas e incentivando seus alunos a explorarem o desconhecido. Ela acreditava que a arte era uma força capaz de transcender limites e promover mudanças significativas na sociedade. Sua abordagem simples agregava pessoas, levando-as a "celeidar", termo usado para descrever uma imersão nas emoções e na expressão artística.
Ao longo do episódio de "Tela sobre Tinta", vemos depoimentos de amigos e colegas de profissão, como o do artista plástico Luiz Aquila, que relembra um momento marcante ao receber um abraço de Celeida, que se tornou fundamental em sua vida. Ele destaca a vibração intensa que ela transmitia através de seu corpo e como esse gesto, aparentemente simples, foi transformador e ensinou-o a abraçar de maneira profunda e significativa.
Em seu depoimento, Marcus Lontra, curador da exposição "A arte do fogo do sal e da paixão", no CCBB em 2003, conta como Celeida o tirou de sua zona de conforto, introduzindo-o ao conceito do fenômeno artístico e fazendo-o questionar o propósito por trás da criação artística. Para ele, Celeida era uma pessoa elegante e charmosa, ao mesmo tempo em que desafiava as convenções e explorava novos caminhos na arte. A professora da UFRJ Katia Gorini também observa esse paradoxo entre a elegância e a finesse de Celeida em seu cotidiano e a transformação que ocorria quando ela trabalhava com o barro. "Celeida era única, capaz de transitar entre diferentes facetas com facilidade", diz.
A série “Tela sobre Tinta” é composta por cinco episódios independentes, cada um dedicado a um artista de destaque no cenário nacional. Além de Celeida Tostes, também são protagonistas em outros episódios: Anna Bella Geiger, Luiz Aquila, Athos Bulcão e Farnese de Andrade. A produção completa está disponível no Curta!On – Clube de Documentários, que pode ser acessada na ClaroTV+ ou no site CurtaOn.com.br. A exibição do episódio é na Terça das Artes, 23 de maio, às 21h.
Segunda da Música (MPB, Jazz, Soul, R&B) – 22/05
21h30 – “James Brown” (Documentário)
Com imagens de arquivo e diversos encontros, "James Brown" relembra a vida do cantor, concentrando-se em seus anos de glória, entre 1955 e 1971. O documentário também retrata o mundo em que o artista evoluiu, passando pela história da comunidade negra americana em um período muito turbulento, do início da década de 1950 até o fim da década de 1960. Direção: Philip Priestley. Duração: 56 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 23 de maio, terça-feira, às 01h30 e às 15h30; 24 de maio, quarta-feira, às 09h30; 27 de maio, sábado, às 13h30; 28 de maio, domingo, às 00h.
https://youtu.be/aEG61aGC1Ok
Terça das Artes (Visuais, Cênicas, Arquitetura e Design) – 23/05
21h – “Tela sobre Tinta” (Série) - Episódio: “Celeida Tostes”
Celeida Tostes, com sua vivacidade e fala mansa, conquistou uma liberdade invejável e transformou o ensino de arte não só no Parque Lage como também na UFRJ, transformando-os em um grande laboratório experimental, um terreno alquímico, local de ação coletiva. Direção: Malu De Martino. Duração: 30 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 24 de maio, quarta-feira, às 01h e às 15h; 25 de maio, quinta-feira, às 09h; 27 de maio, sábado, às 20h30; 28 de maio, domingo, às 10h30.
https://youtu.be/T79VjjZ-ClI
Quarta de Cinema (Filmes e Documentários de Metacinema) – 24/05
23h – “Hitchcock - O homem por trás do ídolo” (Documentário)
Conhecido como o “mestre do suspense”, o cineasta Alfred Hitchcock tem a vida desvendada, neste documentário do diretor francês Laurent Herbiet, pelo olhar de sua esposa, a roteirista e editora cinematográfica Alma Reville. Alma esteve ao lado do cineasta por mais de 50 anos, não só na intimidade de casa, como também na profissão, sendo peça fundamental para a consolidação de sua obra. Entre luzes e sombras, Alma e Hitchcock se misturam em muitos momentos, gerando uma produção cinematográfica inovadora e que marcaria para sempre a história da sétima arte. Direção: Laurent Herbiet. Duração: 52 min. Classificação: 12 anos. Horários alternativos: 25 de maio, quinta-feira, às 03h e às 17h; 26 de maio, sexta-feira, às 11h; 27 de maio, sábado, às 21h30; 28 de maio, domingo, às 13h10.
https://youtu.be/8WRGOi4sdpM
Quinta do Pensamento (Literatura, Filosofia, Psicologia, Antropologia) – 25/05
23h – “Cientistas Brasileiros” (Série) - Episódio: “Bartolomeu de Gusmão”
A história do inventor do balão, Bartolomeu de Gusmão (1685-1724). O documentário mostra sua trajetória desde a sua primeira invenção, no Seminário de Belém, até a sua ida à corte portuguesa para a apresentação do balão. Também aborda sua consequente morte, perseguido pela Inquisição. Direção: Rodrigo Grota. Duração: 52 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 26 de maio, sexta-feira, às 03h e às 17h; 27 de maio, sábado, às 12h30; 28 de maio, domingo, às 18h.
https://youtu.be/d4IILEC85KY
Sexta da Sociedade (História Política, Sociologia e Meio Ambiente) – 26/05
22h – “500 - Os Bebês Roubados Pela Ditadura Argentina” (Documentário)
Entre os acontecimentos mais nefastos das ditaduras que assolaram a América Latina na segunda metade do século XX, estavam os sequestros sistemáticos de bebês patrocinados pelo governo argentino da época. Eram filhos e filhas de presos e desaparecidos políticos — a maioria jamais foi encontrada. Este documentário narra a incansável luta do grupo ativista Avós da Praça de Maio na busca por 500 crianças sequestradas e também pela responsabilização do Estado. Entre as principais ações do grupo está o “Banco dos 500”, um banco de sangue com amostras genéticas das próprias avós, no intuito de ajudar na árdua tarefa de localizar os netos perdidos. Até hoje, apenas 130 deles foram encontrados. Direção: Alexandre Valenti. Duração: 105 min. Classificação: 12 anos. Horários alternativos: 27 de maio, sábado, às 02h; 28 de maio, domingo, às 19h.
https://youtu.be/InWJiH1DLPA
Sábado, 27/05
22h35 – “Torquato, Imagem da Incompletude” (Documentário)
Poeta, jornalista e letrista, Torquato Neto entrou para a história da cultura brasileira por sua originalidade e transgressão. O artista piauiense é tema deste documentário. Sempre atuando na vanguarda, Torquato esteve diretamente ligado a movimentos artísticos com este perfil, como a Tropicália, o cinema marginal e a poesia concreta. O filme apresenta um vasto material de arquivo, exibido também aos entrevistados, que, diante das imagens e da passagem do tempo entre elas, relembram Torquato e analisam a sua trajetória. A potência criativa, a generosidade e o afã por produzir uma arte nova e libertária, formal e esteticamente, marcam essas lembranças, além do contexto de forte repressão por parte do regime militar da época. Duração: 70 min. Classificação: 12 anos. Horário alternativos: 28 de maio, domingo, às 14h20.
https://youtu.be/V6Usiml19ZI
Domingo, 28/05
22h30 – “Todas as Melodias” (Documentário)
A vida e a obra do cantor e compositor Luiz Melodia são apresentadas neste documentário, por meio de um rico acervo composto por registros de seu cotidiano e de suas performances musicais, além de entrevistas exclusivas com pessoas que conviveram de perto com o artista. A narrativa é conduzida por sua esposa, a produtora Jane Reis. Por meio desse olhar íntimo e afetivo, o público vai conhecendo a história de um artista completo. Negro e pobre, nascido no Morro de São Carlos, no bairro do Estácio — tema de uma de suas canções mais famosas —, Melodia enfrentou diversos percalços devido a sua cor e a sua origem, mesmo após o reconhecimento na carreira. Conhecido pela originalidade e pela elegância de sua poética, além da potência de sua voz, Melodia tem sua vida por trás dos palcos revelada. Da mesma forma que condensava samba, blues e elementos da soul music, suas origens, seu temperamento, seus momentos difíceis e suas conquistas convergem em uma personalidade marcante e carismática. O filme conta com a presença de artistas que o conheceram de perto ou que são grandes admiradores. Zezé Motta, Jards Macalé, Céu, Arnaldo Antunes e Gal Costa participam, ora através de depoimentos, ora através de apresentações musicais de canções compostas por Melodia. Gal Costa, por exemplo, canta “Pérola Negra” e Arnaldo Antunes, “Magrelinha”. O longa traz ainda imagens antigas do poeta Waly Salomão, analisando e enaltecendo o estilo único do cantor. Direção: Marco Abujamra. Duração: 90 min. Classificação: Livre.
https://youtu.be/ulidQ67LY2M